君の名は。の新海誠「エンタメは勢いと感情コントロールが命。理屈っぽい自己満足の作品ではダメ」

以下、＼(^o^)／でVIPがお送りします

今回は、新海誠の名を知らない人に見に来てほしかった。だから「この手法は前回使った」などと考えず、僕の得意なものを全部つぎ込みました。
　オープニングシーンはサービスのつもりです。たぶん、この作品は音楽も物語のテンポも過剰な作品。
（人気バンドの）RADWIMPSのようなロックをテーマ曲に採用したこともシネフィル（映画通）には不評かもしれない。
でも、そういった層に背を向けられても、新しさや過剰さ、疾走感を「良い」と思ってくれる大きな層を狙いたかった。そういう意味では、僕の決意表明のようなものです。
http://www.itmedia.co.jp/news/articles/1609/20/news061.htm

「入れ替わりモノの名作は過去にたくさんありますが、物語のゴールが“どうすれば元に戻るのか”というのは
現代の映画にはもう似合わない。一番描きたいテーマは“互いに手を伸ばし合う思春期の関係性”だったので、
あくまで入れ替わりの設定はエンタテインメント性をキープするための“装置”なんです」と新海は語る。
確かに本作では、過去作に比べてエンタテインメント性がグッと上がっている。
新海監督は今回一番にこだわったポイントとして「時間軸のコントロール」を挙げた。
「本編尺の107分に喜怒哀楽を詰め込みました。そして、観る人に予想もさせず飽きさせもせず、
映画の方が観客の理解よりも常に少しだけ先を行っていて、でもときどき立ち止まって
観客が追いつく瞬間をつくって、そこからまた引き離して…。観客の目線でひたすらシミュレーションしました。
107分が一つの大きな音楽になるようにイメージしていきましたね」。
http://news.walkerplus.com/article/85046/